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首先恭喜一下服务器好了，这篇文章终于发出来了，再恭喜一下我想起了我的flickr账号，避免了flickr再次增加一个“DestinySky xx”的名字……
好吧 ，发文章咯~
11月16日—21日咱们学院主办了一个名为“中德设计教育学术论坛”的活动，因此学校这周来了数名国内外设计界的重量级人物，并且一周内要举行十几场讲座和Workshop（此处可以理解为短期课堂教学），学院虽然已经停课让我们去听讲座，但看着那每天同时举行的数场讲座和workshop的告示牌，我都不知道该听哪个…为了每个德国教授的讲座至少能听到一场，我周五和周六分别跑去了中南民大和湖美（虽说是我们学校主办，但是教授们的讲座并不是只在我们学校进行），在湖美居然看到了咱们老大（上篇文章里提到过的一个我很喜欢的老师）当讲座的现场翻译，也看到了海瑟教授在我们学校播放过的一段视频，我觉得跑得很值得 ^_^
这篇文章要说的呢，如题，就是海瑟教授了
先介绍一下吧~
克劳斯·海瑟
1954年生于德国埃伯菲尔德
世界著名当代平面设计大师
德国当代平面设计的重要代表人物之一
德国当代平面设计教育和教育理论的重要代表人物之一
德国奥芬巴赫艺术传媒学院院长
德国海瑟设计公司奠基人和设计总监
德国著名设计专业杂志《设计师的设计行为》的撰稿人
年起担任德国著名设计杂志《寿司》的主编
省略若干获得的成就奖项之类之类……
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旅游回来之后的几天把《设计中的设计》重读了一遍，在这本书中，原研哉通过介绍自己参与的一些设计和策划的设计展阐述了自己和日本其他一些设计师对于“设计”的一些思考，我觉得这些对于一个初学设计的人来说，在学习设计的过程中不断地去积累一些设计思想是非常重要的，它会去指导我们今后设计所着眼的方向，因此这本书是值得每个初学设计的人不断阅读的书。
原研哉的设计是对生活和人类的理解和思考。
“这并不是在短时间内靠什么计划而产生的成果，而是在‘生活’的长期实践中，经过反复验证和打磨之后生成的功能实际的设计造型所带来的必然结果。”
“设计来源于生活，并应用于生活”
“设计是从生活中发现新问题的行为”
“所谓设计，就是将人类生活或生存的意义，通过制作的过程予以解释”
“解决社会上多数人共同面临的问题，是设计的本质。在问题解决过程——也是设计过程中产生的那种人类能够共同感受到的价值观或精神，以及由此引发的感动，这就是设计最有魅力的地方”
“创意并不是要让人惊异它崭新的形式和素材，而应该让人惊异于它居然来自看似平凡的日常生活。”
我想原研哉说出了设计本身存在的意义和价值。这是作为一个还在大学学设计的学生很少思考的一个问题，我们到底为什么而设计，我们的设计动力是什么，我想原研哉通过这些话语给我们了一个很好的答案。
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不知道什么时候在王受之的新浪博客上看到了他写的一篇关于苏州博物馆的文章，得知这个博物馆是我们国家著名的华裔设计师贝聿铭所设计，王受之把这个设计称为苏州园林的融合和升华。这个暑假我怀着无比激动地心情去膜拜了这位年近90岁还在不断创作的大师的作品。
我觉得苏州博物馆和一般的博物存在着很大的不同，拿武汉的湖北省博物馆作为对比，湖北省博物馆在围栏外面看起来就有一种庞大厚重的气势，而苏州博物馆则和苏州园林一样是小巧精致型的，站在灰色和白色的墙外并看不到苏州博物馆的全貌，进去以后视线突然亮起来，整个博物馆不大，但是亭台、屏风、曲折的回廊、掩映的花木、池塘，苏州园林该有的特点它都包含了。贝老充分运用了苏州园林里面的“框景”和“移步换景”的手法，让我们不论是走在外面的曲折回廊中，还是从里面透过窗子看外面，满眼都是景
苏州博物馆的大门，贝老说：“大门的处理很重要，要有气派，又要有邀人入内的感觉，我记忆中的许多所谓深宅大院，包括我儿时玩耍的狮子林，大多是高墙相围。而博物馆是公共建筑，我想在这里用一些新的设计手法，让博物馆更开放一点，更吸引人。”
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看到上篇文章的留言还有那几天的访问量，我真是沉浸在巨大的幸福之中，首先在这里谢谢大家对我和AI童鞋的祝福 ^_^
这个学期的字体设课可以说是我唯一逃过的专业课，短短两个星期八节课估计逃掉了三分之一，虽然逃得多但是从这个课程的作业中得到的乐趣也很多，以至于在写标志分析的时候，老师只要我们写3个标志，我写了9个….然后还在twitter上面激动了一番，结果当时就有人说想看，我顿时觉得我给自己挖了一个坑…
不过我想了想，那篇标志分析最多只能算是个作业而已，对我来说是一个发现和思考的总结，但是对于这个博客大多数的读者而言理论的东东太多了不太能引起共鸣（大家都知道这个博客的大多数读者是干嘛的，呵呵），我觉得放上来的意义不大，所以还是觉得把自己的设计作品放上来比较好，因为图文并茂的读起来会舒服一些，再加上本身这个博客的初衷就是分享记录我的学习过程和经验。
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AI居然是高考过生日，但是6月7日那天是星期天，星期天是要在家陪妈妈的，6月8日我一天的课，所以呢给我这个Geek老公的生日礼物昨天才做好送给他~
其实这个礼物的意思很简单，就是要跟他说Happy Birthday，可是为了这句话可花了我两个小时的时间啊~
首先呢，我需要搭建一个可以说话的平台
这是在建设之中的样子，这是第一层，一共有三层~~
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说过要把色彩构成的放上来的，不过最后只整理出了4张作业，本身这学期学校把我们的课排的得就很满（除了星期三下午只有两节课外，每天都是8节课….天啊，我累死了！！！），所以本身就画得不多，再加上色相环这种谁都能做的作业除掉，就只有这么几张了…
教我们色彩构成的老师是个年轻博士，他没有要我们练习传统的明度、纯度、色相渐变，相较于理论的练习，他更多的是要我们练习接近于实践的东西，比如说画了色相环以后，他要我们在杂志上找到有色相环上颜色的物体图片，然后贴起来成一幅画（郁闷，开学过于兴奋，脑子锈了，这个作业没做好…），还有根据一副图片做色彩采集，画成马赛克的形式，然后根据马赛克上的颜色重新组成一幅画。最喜欢的是最后的那个大作业，每人在40*40的油画布上用丙烯或是油画颜料作画，老师要求4到6个人为一组，选择他给定的几个题目中的一个，画一个系列或是最后几个人的作品既可以单独成画拼起来又是一张画，当然这个作品应该是设计成分大于绘画成分的，毕竟我们是学设计的…
这张大作业虽然很好玩，但是团队合作实在是个纠结的事情….老师给我们了旗袍、汉字、青花、瑞兽、文革、红发晶…很多个主题，可是寝室的另外三个孩子却要画“梦”，而我觉得这么抽象的主题似乎画什么都行但是又不能什么都画，还不如其他的一些表示具体事物的主题好画，而且就我们现在的能力“梦”也表达不出什么深刻的思想…虽然最后选择了我想的以“汉字”为主题，但是最后4个人的画除了可以拼成一个“和”字以外，基本上没有色彩上的联系，完全是4种风格….我再一次犯了个错误，不应该过于去强调每个人的个性….最后老师的意思是：除了我的小改一下，其他的人最好重新画T_T…我错了….
好吧，重画的事情还需要再商讨，不过不影响我把画放上来，因为色彩构成主要练习的是色彩，所以在一些图形方面我就是用的网上现成的东东稍微改了一下上色的….我太懒了！
觉得这几张画相较于之前的图案原理和平面构成的作业借鉴意义不大，不过这个老师确实以他的方法开拓了我们的视野。
首先是选择一个图案分别用色相环上 0—30° 0—60° 0—90° 0—120° 0—180° 360°区间内的颜色上色，喜欢第一张和第五张，其实最后一张也不错，我就是觉得颜色有点灰，而且填得不太仔细…
然后是那张色彩采集，重组的画没有用平涂的，所以用了剪贴和肌理的效果~
然后是一张色相渐变的练习，图很熟悉吧，呵呵~
最后是“汉字”我画的那部分，“和”字的左上角，是印章组成的哦，看出来了么？
大家就忽略桌子吧…. -_-||| 没用照相机，用我亲爱的5320拍下的以上照片（桌子上的照相机不是我的…）
恩~就这些了，马上要做立体构成的作业了！！我一定要做得前无古人后无来者！！哈哈~~开个玩笑，我会努力的~
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